上課幫學生錄的重點片段，通常是有些技巧需要反覆看，或者音樂的感覺不好純腦記，錄回家看不容易忘。（蔡老師平時上課妝容很素就是…）
Pei lesson 1 : 布拉姆斯狂想曲 Brahms op.79 no.2
1. 八度大跳兩音一個動作，下在第一音
2. 後兩組八度不同第二音長，方式稍不同
3. 要亮出來的音抬高手指
4. 左手bass聲音集中立體，其它音暗，用小吸盤即可
5. 重複音型聲音暗，貼鍵、往下放不彈到底，也用小吸盤即可。（但小關節要架好才不會漏音）
6. 聽聲音的立體度：分四層，bass （集中立體）／高音（集中立體）／和聲（用小吸盤．暗）/次旋律
7. 張力通常在音與音之間
8. 聽不諧和打架音也是張力之一，和弦要飽滿中間手指抓好
9. 後面三層音色
Pei lesson 2 : 蕭邦波蘭舞曲 Chopin Polonaise BI6
1. 和弦整齊有力度，手型架好、手臂放鬆往下（披著圍巾可能會容易看起來不夠往下，但肩膀手臂前臂都是往下放鬆的喔），往下往外後推進琴鍵裡，和弦手型手拿起時不軟掉。
2. 左手伴奏音型：#聽好音質平均_小聲_暗，方式對就會清楚但不會漏音。
3. 左手音型左右移動時（要平移不太多上下）手型照顧好不在空中鬆軟掉（因為會來不及重新準備）、手臂放鬆、手腕維持能自由轉動不僵硬（否則無法圓滑）。＊手掌壓到、手指沒照顧好手型變海綿、手臂上衿都會很容易漏音。
4. 左右手聲音差異：右亮唱出．左維持暗的和聲感
5. 一步兩步那邊第一次彈的拍子才是正確的喔，第二次彈因為刻意每步停頓了一下分開每步的感覺，不是正規的拍子
Pei lesson 3：舒曼奏鳴曲Schumann sonata no.2 Mvt. I
1. 先不踩踏板練，用手把音連好，確實彈圓滑歌唱性
2. 和聲包在Bass裡，聲部平衡要漂亮。
3. 和聲也包在主旋律裡。主旋律歌唱好，不看手。
4. 音樂裡有呼吸，聲音分往上跟往下。
5. 單音及八度都歌唱性，不每音往下
聲音的層次是基本，很重要，在台灣常被忽視；手的運作與想法影響樂句長短跟會不會手痠喔！
Pei lesson 4：葛利格奏鳴曲Grieg sonata op.7 IV
1. 減三和弦一定要認識，最迷人的和弦之一，它的出現往往趨於緊張、神秘，待解決，這裡重覆四大拍遲遲不解決，反而往上繼續減和弦，在於延遲它的張力，讓後面的解決更暢快。 請感覺減三、減七和弦的張力與美麗。
＊基本認識：大三、小三、減三的顏色差異。
2. 音符上的點通常是斷奏而非跳音，而且斷奏還分很多種。跳音力量往上，斷奏往下彈。
＊ 練的時候先練連的，快的時候自然會斷。如果一開始每音一直往上，手會容易緊，句子也不連慣，快的時候音符會穿上國王的新衣。 就是自找麻煩吃力不討好啦！參考文章：斷奏彈成跳音，音符穿上國王的新衣
3. 句子往往走到終止式：鋪陳、走走走、真的到。重覆的固定低音e，更加確立e 小調。
4. 彈連續八度最忌每個重覆往下，會容易手酸也讓音樂走不動。
＊手型先架好、尤其手掌與1、5指、成固定手型像個模型般 ，彈琴工具是固體不是棉花，手臂放鬆以整隻手的感覺落下，一個句子一個動作。
Pei lesson 5：海頓降E大調奏鳴曲 Haydn sonata Hob.XVI 52 mvt.I
1. 開頭為整個樂團聲響，和絃聲音需要整齊、寬而響。手臂往下放鬆，力量先往下再往外，但記得手型是工具，要架好，才會有力度，手臂的施力也才會有作用。想像整隻手為鐘槌。［和弦手型參考科譜學堂教學影片第五課：和弦彈法〕
2. 附點節奏的短音要多才有節奏感，力量下在短音上，想短音到長音，而非長音到短音。
3. 休止符準時收乾淨，才有節奏感與精神。［參考科譜學堂教學影片第六課］
4. 小聲也有語氣
5. 這裡的雙音為大聲，連續雙音貼鍵，重心轉移到下一組手指，手臂一個力量
6. 單旋律主題性格大方有語氣要走動，balance聲部平衡拿捏漂亮。
7.注意高音域與中音域的音色特性及差異
Pei lesson 6 ：德布西老頑固圓滑1.5長［請原諒小孩不認真錄後面在用手機玩錄影心跳…］
https://youtu.be/2IQ7G8z3O8k
1. 彈圓滑，可以用彈1.5長的彈法。[參考科譜學堂第十課]
2. 請小毛轉過身，聽三次有何不同，小毛說第一次是芝麻，第二次是奶油，第三次是花生
3. 用推的跟用壓的不同，推的是連慣動作：聲音圓觸鍵慢，指節吸盤支撐好，整隻手慢推；壓的是只用手指往下壓，通常瞬間壓太快會有反彈力，聲音硬也容易手緊。
4. 連續音每個音都要照顧到，音質要齊。
［請原諒小孩不認真錄後面在用手機玩錄影心跳…］
Pei lesson 7 ：巴哈 d 小調平均律 Prelude BWV851
巴哈平均律的前奏大多是和弦進行，不過一開始大家看到繁密的音海很難抓的到和弦，也難將它簡化為基本的和聲進行。
但第一步必須先學會抓才會知道那些音歸為一組，音樂走去哪［和聲會帶領你］，畢竟那才是主結構，才不會只是把音彈過去做做表面大小聲，而不懂它在幹嘛。會抓會分對背譜也有幫助。
聽老師彈都很容易也覺得合理，聽完後回去試試看著原本的譜，彈出跟我一樣的和弦進行。